martes, 29 de abril de 2008

Dibujo de arquitectura



EL DIBUJO DE ARQUITECTURA
En el Arte, más que en la Filosofía, podemos encontrar descanso de los combates de la vida, pues nos transporta a un mundo ideal en que todo es armonía y orden, equilibrio y perfección; vale decir, un mundo del cual está ausente el dolor y en el que encontramos realizados nuestros anhelos más caros.
Joaquín Torres García (1913)
No podemos hablar de Dibujo de Arquitectura sin referirnos a la Arquitectura misma. Sin pretender dar una definición, diremos que la Arquitectura, en términos muy generales, se manifiesta como el producto de la acción planificada que el hombre realiza en el medio para modificarlo.
Esa acción modificadora que hace el hombre sobre el medio, buscando adaptar su ambiente para mejorarlo, se materializa en obras de diferente escala y diferente carácter:
x xx

...desde las más modestas y comunes, como el espacio dedicado a la vivienda, hasta las más sublimes y excepcionales como las catedrales, desde las más espectaculares e increíbles como los jardines y parques,


hasta los desafíos formales y tecnológicos de las estructuras deportivas de Munich... o los edificios monumentales destinados a perdurar en el tiempo, croquis del arq. Dufeau.
Esta acción del hombre en el medio, que es una manifestación cultural y que puede expresarse de tantas maneras diferentes, alcanza a casi todos los objetos que nos rodean. Requiere una planificación y un proceso de ejecución cuya complejidad depende de las características del objeto y del grado de desarrollo de las tecnologías y las relaciones sociales.
Esa planificación se origina en el deseo de satisfacer una necesidad, individual o colectiva, satisfacción que requiere la modificación de lo que nos rodea mediante la creación de un nuevo objeto. Dicha creación implica dos instancias: la planificación propiamente dicha y la construcción. La primera constituye el proceso proyectual o proceso de diseño.
Es durante ese proceso que aparece el Dibujo de Arquitectura como herramienta que nos permite: IMAGINAR, CONOCER Y COMUNICAR los aspectos que caracterizan al objeto en vías de creación.
Estas tres posibilidades que nos ofrece el Dibujo pueden resumirse en una: COMUNICAR, que es la función principal del Dibujo.
Comunicar, trasmitir ideas, conceptos, deseos, sobre una cosa que no existe en el mundo material sino en nuestra mente, algo que imaginamos.O que existe pero no la tenemos presente y queremos recordarla o enseñarla a otros. El Dibujo permite representar, es decir hacer presente una cosa, un objeto, en particular el arquitectónico.
¿Cuál es el destinatario o receptor de esa comunicación, a quién comunicamos nuestras ideas acerca de cómo es o imaginamos que es un objeto?
podemos comunicar, explicar, dar a conocer nuestras ideas a otras personas, por ejemplo a un cliente. Necesitamos transmitirle nuestras ideas acerca de cómo imaginamos que es lo que nos pide, el objeto arquitectónico que satisfará sus necesidades y por el cual nos ha consultado. A los miembros de un Jurado en un concurso de Anteproyectos. A las personas que van a construir nuestras ideas y proyectos.
Pero, para poder dialogar con otras personas debemos manejar un lenguaje común, es decir, un lenguaje codificado(1).
Ese lenguaje gráfico codificado es el Dibujo de Arquitectura (2) que está regulado por los SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN:(3)
Sistema de Proyecciones Paralelas:



lDiédrico Ortogonal
lAxonometrías
Sistema de Proyecciones Cónicas:



lPerspectiva Central
Estos Sistemas están constituidos por una serie de normas, de validez universal, que organizan la representación de lo que llamamos la ESTRUCTURA GEOMÉTRICA del dibujo.
lxx

El objeto puede quedar perfectamente definido mediante su representación gráfica, sometida a los códigos de estos Sistemas, y es posible, decodificando el dibujo, llegar a concebir y hasta construir el objeto representado.

2
La comunicación de las ideas a través del dibujo puede ser con nosotros mismosdurante el proceso creativo. En este caso el destinatario del dibujo es el propio dibujante.
Si bien aquí podemos manejar el dibujo codificado, éste puede ser más libre, más personal. De hecho lo es, sobre todo en las primeras etapas de la creación, cuando aún no tenemos claras las ideas.
Al principio del proceso creativo las ideas con respecto al objeto que estamos creando no son precisas y tampoco lo son nuestros dibujos que intentan representarlas. Por lo general son dibujos con muchos trazos superpuestos que expresan sólo intenciones, deseos aún no clarificados; es un dibujo que manifiesta un proceso de búsqueda.
Estos dibujos, imprecisos y hasta confusos, son un arma poderosísima y muy fértil para la creación por su ambigüedad y poder de sugestión. Funcionan como desencadenantes de nuestras ideas y nos estimulan a imaginar nuevas formas.
La mente del arquitecto puede llegar a ser muy fértil en el proceso creativo. A partir de una misma palabra o de un mismo programa arquitectónico cada uno de nosotros puede imaginar formas diferentes.
Este poder formidable del Dibujo para PREFIGURAR objetos, ambientes, situaciones espaciales que se generan en la mente de alguien mediante la ideación, permite a esa persona o a otros, crear arquitectura.
FAROS es un ejemplo de interpretación creativa de un tema o programa arquitectónico.





lDistintos Arquitectos realizaron diferentes creaciones gráficas a partir de la interpretación personal de un tema.Arquitectos: J. C. Apolo, P. Raviolo, A. Baptista, J.P.Urruzola, A. Cayón.
El dibujo supera la realidad. Podemos dibujar lo inconstruible, lo que por razones económicas, tecnológicas o de tiempo, nunca podremos ver construido, pero sí podemos imaginar.
El dibujo permite representar múltiples situaciones espaciales simultáneas o situaciones que jamás podrían construirse
dibujos de Escher
El dibujo deformado a propósito, para ser visto de una manera diferente a la habitual, con otro ángulo visual o incluso reflejado sobre una superficie no plana.
xxx
dibujos de Escher
Este juego con el dibujo, este carácter lúdico que posee, puede haber inspirado a la arquitecta Zaha Hadid en el desarrollo de una arquitectura cuya volumetría presenta características formales similares a sus dibujos “muy deformados” o “distorsionados”. Traslada al espacio, al hecho tridimensional, lo que le sugieren sus representaciones bidimensionales.
ldibujos de Z.Hadid

X
No es necesario que un dibujo sea impreciso o no responda a los códigos de representación para que sea sugerente y actúe como disparador de ideas.
A partir de una única representación geometral - una Planta – podemos imaginar infinidad de objetos tridimensionales que se corresponden con esa representación.

lejercicios del Curso1996
Ese poder desencadenante de ideas y de formas, que luego se traducen en obras excepcionales, actuó durante toda la historia de la arquitectura.
El dibujo de las cuerdas tensionadas de un violín pueden haber inspirado al Arq. Eric Mendelshon en la concepción de su arquitectura que se expresa, principalmente, por superficies curvas en tensión y movimiento.
l
l

Torre Einstein y dibujos de Mendelsohn
Los dibujos de Sant’ Elia hechos a principio de siglo, de una usina hidroeléctrica que nunca se llegó a construir y que integra el elenco de las llamadas Utopías Arquitectónicas de formas y función inéditas, pueden haber sugerido el camino que permitió concebir a otro arquitecto este edificio de apartamentos realizado 60 años más tarde.
xxx
Dibujo de Sant ’Elia
Los dibujos del Arq. Aldo Rossi de un utensilio doméstico, una cafetera, fueron retomados por el mismo para la ideación de un edificio destinado a Museo, que finalmente se construyó.
Cafetera de Aldo Rossi
Los dibujos de Lebbeus Woods inspirados, tal vez, en las formas horripilantes e invasoras del cine de ciencia ficción y realizados a mediados de los años 80, sugirieron, sin duda, al grupo Coop Himmelblauel diseño de este estudio de abogados en las azoteas de un edificio del centro de Viena.
lxx
Lebbeus Woods y Coop Himmelblau
Las formas más increíbles e irregulares, dibujadas por artístas plásticos a principios del siglo XX, fueron llevadas a la realidad por el Arq. F. Gehry gracias a su imaginación y a las posibilidades tecnológicas actuales.
xxx
Maqueta de un proyecto del Arq. F Gehry
El famoso grabado de Piranesi que representa un gran espacio atravesado por puentes, escaleras y tensores puede haber motivado la interpretación espacial y la resolución arquitectónica que el arquitecto Gustavo Scheps realiza para la ampliación de la Sala de Máquinas de la Facultad de Ingeniería en Montevideo.
lxxx
grabado de Piranesi y foto de la ampliación de la Sala de Máquinas de la Facultad de Ingeniería del arq. G. Scheps
El Dibujo tiene otro valor: nos permite profundizar en el conocimiento del objeto:sólo puede conocerse aquello que se dibuja bien escribía Leonardo da Vinci. No podemos dibujar algo que no conocemos realmente o algo que conocemos superficialmente. Es frecuente que creamos conocer algo, pero cuando intentamos dibujarlo, no podemos. Aparecen lagunas, vacíos que nos demuestran que sólo conocemos partes o una totalidad imperfecta.
Conocer al objeto permite apoderarnos del objeto, permite apropiárnoslo, de alguna manera hacerlo nuestro. Este poder le confiere al Dibujo un sentido mágico.
La representación de los animales, antes de comenzar la cacería, le permitía al hombre prehistórico ‘apoderarse’ del objeto, augurando su triunfo sobre el animal y asegurando, de alguna manera y por anticipado, el éxito de la empresa.
pintura de las Cuevas Altamira
NOTAS:
Aquellos dibujos que no están identificados es porque se desconoce su autoría, y pertenecen al archivo gráfico de la Cátedra de Expresión Gráfica.
(1) El Dibujo Codificado es el dibujo sometido a Códigos universales que lo hacen comprensible por todos los conocedores del código. Es el dibujo que tiene una interpretación acotada por parte del lector, interpretación que coincide con la que le da su hacedor.Por el contrario, el Dibujo Libre es el que puede tener múltiples interpretaciones por parte del lector. Es un dibujo carente de contenido específico, sugerente por excelencia; es el dibujo cuya ambigüedad lo potencializa como herramienta de creación.
(2) El Dibujo de Arquitectura es aquel que intenta representar – volver a hacer presente – una ‘imagen mental’ de un objeto existente en el mundo real o en la mente del creador. Como la imagen mental se refiere a un objeto multidimensional (la Arquitectura es un fenómeno que trasciende la tridimensionalidad) y el dibujo es siempre bidimensional, éste concreta una selección de los atributos multidimensionales de la obra arquitectónica. Esa selección la realiza la voluntad del hacedor – aunque los atributos pasibles de ser graficados están limitados – o posibilitados – por las técnicas gráficas, los recursos expresivos y la propia capacidad del dibujante. Ante todo, la búsqueda de hacer analizable y rigurosamente reproducible lo ‘real’ nos conduce a que la graficación de la selección sea codificada. La codificación es necesaria como modo de sistematizar la información aportada por el dibujo, incluso para el propio hacedor, pues permite mantener una mínima correspondencia de significados entre la multidimensionalidad de los componentes de la arquitectura y la bidimensionalidad de los componentes de la representación, facilitando el diálogo entre los conocedores del código. Pero, la intencionalidad en la selección lleva a que cada dibujo exprese, de alguna manera, las características psicológicas del dibujante, sus gustos, su genio, imprimiéndole al resultado un estilo peculiar. Esta cualidad del dibujo le confiere un alto grado de personalidad y subjetividad, atributos que nos pueden dar la clave para detectar e interpretar las intenciones arquitectónicas del creador que están subyacentes en los gráficos.
(3) El estudio de la representación gráfica del objeto en estos tres Sistemas, es uno de los objetivos fundamentales del 1er Módulo de Expresión Gráfica. Priorizamos el estudio de los Sistemas de Representación como recurso tradicional para representar la idea arquitectónica y es a partir de esta temática que se estructura el actual Curso.
INICIO DE PAGINA
T1 (segunda parte)
CARACTERÍSTICAS DEL DIBUJO DE ARQUITECTURA
Es un dibujo básicamente codificado. Esa codificación está garantizada por el buen uso de los Sistemas de Representación, que regulan, principalmente su estructura geométrica.
Los Recursos Expresivos tratan de aproximar la representación del objeto a la visión real complementando la expresividad dada por la estructura geométrica y están, también, sujetos a códigos, unos derivados de los propios Sistemas de Representación, otros provienientes del contexto cultural en el que se realiza el dibujo. Nos dan información de las características de la estructura expresiva del objeto, de los materiales de que está construido, del color y la textura. Estos datos se obtienen mediante la representación de los efectos que la luz provoca al incidir en el objeto.
La estructura expresiva puede representarse a través de:
La línea valorada Arq. Lorieto, dibujo tomado de la revista ELARQA
lLa mancha, es decir el pintado de la superficie y la línea (trazo) y la mancha pueden combinarse en un mismo dibujo



La mancha puede lograrse por el pintado homogéneo o heterogéneo de la superficie
lO por la sucesión de líneas más o menos próximas
Los efectos gráficos los podemos obtener mediante las Técnicas Gráficas, es decir al uso de pigmentos y soportes:
Técnicas secas, Tecnicas húmedas, Mecánicas, que permiten reproducir las imágenes, Informática
lEl grafito, lápiz de grafito de diferentes durezas sobre papeles de diferentes rugosidades
lLápiz de color, sanguinas, pasteles, carbonillas
xxx

Arq R. Meyer y arq. F. Ll. Wright
xxxxxx


Br. Anibal Moliné
lTinta aplicada con pincel, con aerosol, con fibras


Br. Ch. Vázquez, Arq. D. Venturini

lAcuarela, témpera
Arq A. Manta, Arq. H. Gilmet


lDibujo por computadora

El dibujo puede responder a diferentes modalidades entre las que distinguimos dos:
lEl croquis o dibujo ‘a pulso’, se caracteriza por la rapidez de su ejecución y la economía de medios técnicos. Constituye el recurso ideal para captar nuestras ideas en el momento de la creación.
Cuenta el arquitecto uruguayo Carlos Ott que dibujó los primeros croquis de ideación del edificio de la Ópera de la Bastilla en una servilleta durante uno de sus viajes en avión desde Canadá a París.

Arq M Payssé Reyes
Por estar tan estrechamente relacionado con los movimientos de la mano que dibuja, podemos decir que el croquis es el dibujo inmediato de nuestro pensamiento, la graficación casi instantánea de nuestras ideas, el dibujo que mejor representa la personalidad de su autor, su pensamiento arquitectónico
lEl dibujo técnico o dibujo ‘con instrumental’, es un dibujo más elaborado, más preciso, pero también más lento en su ejecución.
Arq M Payssé Reyes
En cuanto a su apariencia y al tratamiento que recibe el dibujo podemos referirnos al:
lDibujo elaborado o detallado en el que se trata de dar la máxima información de la totalidad de los componentes del objeto que se representa.
lDibujo sintético o simplificado en el que son reformuladas, a través de una profunda elaboración, las características del objeto mediante una síntesis que expresa lo que se considera esencial, y que pone el énfasis en el tema de la comunicación.
xxx Arq M Vilamajó
Por su relación con el sujeto receptor o destinatario del dibujo, éste puede entenderse como:
lDibujo figurativo, es el que hace referencia a un objeto concreto, al objeto que representa.

Arq M Payssé Reyes


lDibujo abstracto, es el que prescinde del sujeto y del objeto. No se refiere a ningún objeto en particular y no está dirigido a ningún sujeto particular. No apela, por lo tanto, a ninguna interpretación particular sino que, carente de contenido específico, se llena del contenido que cada observador quiera darle. xxx
Si bien, como hemos visto, el Dibujo de Arquitectura no es, por su propia esencia, un dibujo totalmente abstracto - pues pretende representar una idea o un objeto concreto – no podemos negar el valor inmenso que este tipo de dibujo tuvo y tiene en los procesos de creación arquitectónica.
Los dibujos y pinturas abstractos de Piet Mondrián, como los de muchos otros artistas, constituyeron y constituyen fuente de inspiración y puntos de partida para la reelaboración de formas que más tarde se convirtieron en obras de arquitectura.Piet Mondrián y Mies van der Rohe, Joan Miró y Grupo Morphosis
El grado de abstracción que posee el Dibujo de Arquitectura, que como vimos es un dibujo figurativo en tanto hace referencia a un objeto – el objeto de la representación – y a un sujeto – el destinatario de la misma, se refiere a que el Dibujo de Arquitectura implica siempre una síntesis, una simplificación y una selección de los atributos del objeto a ser representados.
SECUENCIA
En general podemos distinguir, en el proceso de diseño, el uso de las diferentes modalidades del Dibujo de Arquitectura.
En las primeras fases de la concepción del objeto arquitectónico, cuando aún las ideas son confusas y las imágenes del objeto no son precisas, el arquitecto trabaja, generalmente con múltiples croquis, muchas veces ininteligibles, tanto o más imprecisos que las propias ideas. Dibujos de gran ambigüedad y potencialidad creadora.
A medida que las ideas se van precisando y el diseño del objeto concretando, los dibujos, que aún pueden seguir siendo croquis, van adquiriendo una apariencia más definida y el trazo se hace más seguro. La expresión de las estructuras geométrica y expresiva se hace más rigurosa a medida que se conoce con mayor precisión las características del objeto que se está creando.
El uso del dibujo técnico queda reservado para las últimas etapas de la creación, cuando es necesario la verificación rigurosa de todos los componentes de la representación y cuando el arquitecto considera que su creación está en condiciones de ser comunicada a otros.

Ministerio de salud y educacion Rio de janeiro


Ministerio de Salud y Educación (actual Ministerio de Cultura) / Lucio Costa, Oscar Niemeyer, Alfonso Reidy (colaboración de Le Corbusier)
Rio de Janeiro, 1945
…“En 1935, se llama y se jura un concurso público para la construcción del nuevo edificio del Ministerio. Las bases del concurso establecían que no era obligatoria la construcción del proyecto que resultara ganador”… “Poco después el jurado del concurso, Lucio Costa, que para entonces tiene 33 años, convence al ministro Capanema de no llevar adelante la construcción del proyecto ganador y organizar, en cambio, un equipo de jóvenes arquitectos para estudiar un nuevo proyecto. La operación se complementaría con la invitación a Le Corbusier como arquitecto asesor en dicho proyecto y en el de la ciudad universitaria”…
…“El edificio del Ministerio de educación y Salud se levanta en una zona de extensión del centro histórico de Río de Janeiro, a doscientos metros de su avenida principal, Río Branco…La ocupación predominante en el área es de edificios de altura media y fachada continua. Esta circunstancia hace que el predio del Ministerio se perciba como un vacío urbano y permita, como lo hace el proyecto, la construcción de un espacio público equivalente a una plaza. A lo largo de las diversas etapas de evolución del proyecto. Éste fue ganando en verticalidad. En el proyecto definitivo, el conjunto del Ministerio está dominado por un volumen prismático de catorce plantas de altura, situado al centro de la manzana en dirección oriente-poniente. Sus dos fachadas mayores, acristaladas, se orientan a norte y sur. La fachada norte, que mira a la ciudad, está protegida por quiebrasoles. La sur que mira al mar, muestra limpiamente el cristal. Las dos fachadas menores, cerradas, al oriente y al poniente, están revestidas en granito…”